Fragen Sie fünf Leute in dieser Branche, was ein Casting ist, und Sie bekommen fünf leicht unterschiedliche Antworten, die alle stimmen. Der Begriff umfasst das offene Casting in einem gemieteten Saal, den fünfzehnminütigen Go-See in einer Agentur, die Selbstaufnahme im eigenen Schlafzimmer, den Recall, bei dem endlich die Regie im Raum sitzt, und die Anprobe, die stattfindet, wenn Sie längst gebucht sind.
Das sind verschiedene Termine mit verschiedenen Regeln, und zu einem zu erscheinen, während man sich auf einen anderen vorbereitet hat, ist die Art, wie die meisten Schauspielerinnen und Models den Unterschied lernen. Hier ist, was jeder einzelne tatsächlich ist.
Der Flur gehört zum Beruf.Das offene Casting
Ein offenes Casting ist genau das, wonach es klingt: ein Casting ohne Einladung, zu dem jede und jeder kommen kann, der auf ein veröffentlichtes Briefing passt. Agenturen veranstalten es, um neue Gesichter zu finden. Produktionen veranstalten es, wenn sie viele Menschen brauchen oder wenn sie etwas so Spezifisches suchen, dass die üblichen Karteien es nicht hergeben.
Rechnen Sie mit einer Schlange, einem Formular, einem Foto vor Ort und vielleicht neunzig Sekunden Aufmerksamkeit. Bringen Sie Ihre Maße aufgeschrieben mit, bringen Sie Digitals mit, falls vorhanden, tragen Sie etwas Schlichtes und Anliegendes und kommen Sie mit Haaren und Gesicht, wie sie normalerweise sind. Der mit Abstand häufigste Fehler beim offenen Casting ist zu viel Styling — man will dort das Rohmaterial sehen, und Sie haben das erschwert.
Der Go-See
Ein Go-See ist ein Termin, meist von einer Agentur vereinbart, bei dem Sie sich und Ihr Book einem Kunden oder einer Castingverantwortlichen zeigen. Es wird nicht gefilmt. Sie kommen herein, zeigen Ihre Mappe, man sieht Sie persönlich an, nimmt vielleicht ein Digital auf, und Sie gehen wieder. Das kann vier Minuten dauern.
Go-Sees fühlen sich unspektakulär an und sind enorm wichtig. Hier entscheidet ein Kunde, ob Karte und Mensch zusammenpassen. Seien Sie pünktlich, seien Sie unkompliziert, kennen Sie Ihre Maße, ohne aufs Handy zu schauen, und füllen Sie die Stille nicht mit Nervosität.
Die Selbstaufnahme
Eine Anfrage nach einer Selbstaufnahme ist ein Casting, das vollständig bei Ihnen stattfindet. Sie erhalten die Szenenseiten, dazu ein Briefing, eine Frist und technische Vorgaben, filmen sich selbst beim Spielen der Szene und schicken es ein.
Für einen großen Teil der Bildschirmarbeit ist das inzwischen die gewöhnliche erste Runde, was heißt: Die technische Qualität Ihrer Aufnahme ist Teil Ihres Castings geworden. Ton zählt mehr als Bild. Ein Gegenleser, der Sie nicht hetzt, zählt mehr als beides. Die Frist ist nicht dehnbar: Eine gute Aufnahme, die am Morgen danach eintrifft, ist keine gute Aufnahme.
Der Recall
Ein Recall bedeutet, dass jemandem die erste Runde gut genug gefallen hat, um genauer hinzusehen, und der Raum ist meist voller: Regie, Produktion, manchmal der Kunde. Man kann Sie bitten, dieselbe Szene anders zu spielen, eine neue zu lesen oder eine Anweisung umzusetzen, die allem widerspricht, was Sie vorbereitet haben.
Letzteres ist kein Trick. Es ist der ganze Zweck eines Recalls. Dass Sie die geprobte Fassung liefern können, wissen sie längst; gekauft wird, ob Sie sich umstellen können. Tragen Sie dasselbe wie beim ersten Mal, wenn es funktioniert hat, denn Menschen erinnern sich visuell, und Beständigkeit hilft beim Einordnen.
Der Chemistry Read
Zwei oder mehr Personen von der engeren Liste lesen gemeinsam, während die Produktion herausfindet, welche Kombination trägt. Es lohnt sich zu wissen: Das Ergebnis hat häufig nichts damit zu tun, wer besser ist. Beim Chemistry Read geht es um Passung, und Passung ist keine Rangliste.
Während Sie arbeiten, schreibt immer jemand mit.Die Anprobe
Eine Anprobe ist kein Casting. Sie haben den Job. Die Kostümabteilung prüft, ob das Vorhandene an Ihnen funktioniert, und genau hier wird aus einer Karte mit geschönten Maßen ein teurer Nachmittag für eine Abteilung, die das nicht mehr reparieren kann.
Kommen Sie mit sauberer, schlichter Unterwäsche, bringen Sie die Schuhe mit, um die man Sie gebeten hat, und erwähnen Sie alles, was sich seit der Buchung verändert hat, bevor es jemand mit einem Reißverschluss entdeckt.
Wie Castings auf CastHub funktionieren
Produktionen, Agenturen und Marken veröffentlichen hier Castings, und Talente bewerben sich direkt. Die Ausschreibung selbst ist öffentlich; wer sich beworben hat, bleibt bei dem Unternehmen, das sie eingestellt hat, und so herum ist es richtig. Bewerben ist kostenlos, und das sollte es überall sein — niemand Seriöses verlangt Geld dafür, in Betracht gezogen zu werden.
Jede Bewerbung trägt einen sichtbaren Status: beworben, in der engeren Auswahl, eingeladen, dann ausgewählt oder nicht. Das klingt bürokratisch, bis man eine Saison lang Bewerbungen ins Schweigen geschickt hat. Zu wissen, wo etwas steht, ist das meiste von dem, was neuen Schauspielerinnen und Models tatsächlich fehlt.
Ein Casting-Briefing richtig lesen
- Rolle und Altersspanne. Das gespielte Alter, nicht Ihr Geburtstag.
- Termine. Einschließlich Anprobe und etwaiger Reisetag, nicht nur der Dreh.
- Ort. Und wer die Anreise bezahlt.
- Nutzung. Wo das fertige Werk erscheint, in welchen Gebieten und wie lange.
- Gage. Wenn ein Briefing es nicht nennt, fragen Sie vor der Bewerbung.
- Nacktheit oder intime Inhalte. Das muss schriftlich im Briefing stehen. Niemals am Drehtag.
Ein Briefing, das alle sechs beantwortet, ist eine professionelle Stellenausschreibung. Ein Briefing, das keines beantwortet, ist ein Grund, Fragen zu stellen, bevor Sie einen Tag Ihres Lebens hineinstecken.
