Ang paaralan ng teatro ay isang pasukan sa hanapbuhay na ito. Hindi ito ang pasukan, at ang pagtrato rito bilang tanging pinto ay nag-iiwan sa maraming may kakayahang tao na nakatayo sa labas ng isang gusaling hindi naman nila kayang bayaran. Kapag binuksan ng casting director ang file ng isang estranghero, tatlong bagay ang kanyang tinitimbang: ano ang itsura mo, ano ang tunog mo sa harap ng kamera, at maaasahan ka bang dumating nang handa. Nakatutulong ang paaralan sa tatlo. Hindi lang ito ang tanging nakatutulong.
Magkaibang problema ang pagsasanay at ang mga papel na nagampanan
Palaging pinagsasama ng mga baguhan ang dalawa, at mahal ang halaga ng pagkalitong iyon. Ang pagsasanay ay ang kakayahang gawin ang trabaho. Ang mga papel na nagampanan ay patunay na may ipinagkatiwala na ito sa iyo. Maaari mong simulang ipunin ang pangalawa matagal bago mo matapos ang una, at ganoon mismo ang ginawa ng karamihan sa mga artistang may trabaho.
Hindi kailangang tatlong taon ang pagsasanay. Gabing klase, isang lokal na grupo, isang teknikal na workshop sa loob ng anim na katapusan ng linggo, isang direktor na hindi mo kaibigan at nagbibigay ng puna na ayaw mong marinig — lahat iyon ay pagsasanay. Ang mahalaga ay paulit-ulit kang idirehe ng taong walang dahilan para maging mabait, at matutong tanggapin ang puna nang hindi nagdadahilan.
Ang idirehe ng taong walang dahilan para maging mabait.Kasangkapan ang larawan para sa casting, hindi portrait
Dapat ay kamukha nito kung paano ka papasok sa pintuang iyon ngayong hapon. Buhok ngayon, timbang ngayon, malinaw ang mga mata, background na hindi nakikipagtunggali sa mukha mo, at retouch na napakagaan kaya walang makapapansin.
Ang mamahaling pagkakamali ay ang styling. Ang larawang nagpapabago sa iyo tungo sa mas maayos ang ilaw at bahagyang ibang tao ay mas masama kaysa sa walang larawan, dahil ang taong pumili sa iyo mula roon ay makakakita ng estranghero sa audition, at tahimik na babaguhin ang tingin niya sa iyong pagpapasya.
Hindi kailangan ng papel ang unang showreel mo
Walang napipili nang walang showreel at walang nagkakaroon ng showreel nang hindi napipili — bitag lang iyan kung tatanggapin mo ang premisa. Ang unang showreel ay maaaring buuin mula sa mga eksenang ikaw mismo ang kumuha, isang eksenang dalawahan na kinunan kasama ang ibang artista gamit ang disenteng telepono, mga pelikulang pang-estudyante, o isang maikling pelikulang ginawa mo dahil walang ibang gagawa.
Maluwag na ang dalawang minuto. Ang animnapung segundong malinaw na nagpapakita ng isang bagay ay laging nananalo laban sa apat na minutong pira-piraso. Simulan sa pinakamatinding sandali mo; mabilis magpasya ang mga tao, at bihirang makabawi ang mabagal na simula.
Matutong mag-self-tape bago mo ito kailanganin
Ang self-tape ngayon ay simpleng paraan kung paano nagaganap ang audition. Malaking bahagi ng unang round ng trabahong pang-screen ay hindi na nagdadala ng artista sa anumang silid, at tahimik nitong ginawang bahagi ng sining ang framing, tunog at ilaw, sa halip na maging huling isipin.
Mababa ang pamantayan ng kagamitan: isang telepono, isang bintana, isang plain na pader, isang tahimik na silid, at isang tagabasa ng kaharap na hindi ka minamadali. Nakalulungkot, mataas ang antas — dahil nga may kaparehong kagamitan ang lahat.
Alamin kung anong uri ng tawag ang sinasagot mo
Ang bukas na casting, ang pakikipagkilala, ang hiling na self-tape, ang callback at ang fitting ay limang magkakaibang pangyayari na may limang magkakaibang inaasahan, at ang pumasok sa isa habang inaakalang iba iyon ay magaspang na paraan para matutunan ang pagkakaiba.
Sa CastHub, ang mga prodyuser, ahensiya at brand ay naglalathala ng casting, at direktang nag-a-apply ang mga artista. Nakikita ang anunsyo; hindi nakikita ang listahan ng nag-apply, at nananatili iyon sa kompanyang naglathala. May estado ang bawat aplikasyon na nakikita mo: naipasa, nasa maikling listahan, inanyayahan, pagkatapos napili o hindi. Parang administratibo ang huling bahaging iyon pero hindi. Ang pinakamahirap sa simula ay hindi ang pagkatanggihan, kundi ang hindi malaman kailanman.
Sa ganitong silid na nagaganap ang karamihan ng unang round ngayon.Ihanda ang card bago mo ito kailanganin
Maikli ang deadline ng mga pagkakataon. Pangalan, saklaw ng edad na kaya mong gampanan, lungsod, ang mga papel na binabasa mo, datos ng pangangatawan, pagsasanay, ang mga papel na mayroon ka, at isang link sa showreel. Panatilihing bago — ang artistang dalawampu't pito na pero dalawampu't dalawa pa rin ang nakasulat sa card ay sinasayang ang umaga ng lahat, pati ang sarili niya.
Libre ang talent account. Walang bayad ang pag-apply sa casting dito, at dapat ay wala saanman.
Ano ang dapat pagdudahan
Mag-ingat sa anumang nagbebenta ng daan sa halip na kasanayan. Mga bayad na showcase na nangangakong may ahente sa loob. Mga kursong ang totoong produkto ay kontrata. Mga ahensiyang papirmahan ka basta gagamitin mo ang kanilang photographer sa sarili mong gastos. Lumang pattern ito at umaandar pa rin, pangunahin dahil umuubra ito sa mga taong gustong-gusto nang labis kaya huminto na silang magtanong. Ang tunay na ahensiya ay kumukuha ng porsyento mula sa trabahong binayaran ka na. Hindi ito naniningil ng bayad sa pagpasok.
Ang tapat na takdang panahon
Paputol-putol ang pag-usad sa trabahong ito. Maaaring lumipas ang isang taon na halos wala, tapos biglang tatlong trabaho ang dumating sa loob ng anim na linggo dahil sa wakas ay tumugma ang mukha mo sa isang bagay na ginagawa. Ang kontrolado mo ay ang maging handa at matagpuan: bagong larawan, gumaganang showreel, kumpletong card, kakayahang ibalik ang self-tape sa loob ng isang araw, at sapat na katigasan ng ulo para lampasan ang tahimik na yugto.
Walang kinakatawan ang CastHub at walang ipinapangakong trabaho. Inilalapag nito ang tumpak na card sa harap ng mga taong talagang nagkakasting, tapos umaalis sa daan.
