Chiedi a cinque persone di questo mestiere che cos'è un casting e otterrai cinque risposte leggermente diverse, tutte corrette. La parola copre il casting aperto in una sala affittata, il go-see di quindici minuti in agenzia, l'autoprovino girato in camera tua, il richiamo in cui finalmente c'è la regia nella stanza e la prova costume che arriva quando sei già stata scritturata.
Sono appuntamenti diversi con regole diverse, e presentarsi a uno essendosi preparati per un altro è il modo in cui la maggior parte di attori e modelle impara a distinguerli. Ecco che cos'è davvero ciascuno.
Anche il corridoio fa parte del lavoro.Il casting aperto
Un casting aperto è esattamente ciò che sembra: una convocazione senza invito a cui può presentarsi chiunque corrisponda a un brief pubblicato. Le agenzie li organizzano per trovare volti nuovi. Le produzioni li organizzano quando serve molta gente, oppure quando cercano qualcosa di tanto specifico che gli archivi abituali non lo restituiscono.
Aspettati una fila, un modulo, una foto scattata lì per lì e forse novanta secondi di attenzione. Porta le tue misure scritte, porta le digitali se le hai, indossa qualcosa di semplice e aderente e presentati con capelli e viso come sono di solito. L'errore più comune a un casting aperto è esagerare con la messa in piega: chi conduce la selezione sta cercando di vedere la materia prima, e tu gliel'hai resa più difficile.
Il go-see
Un go-see è un appuntamento, di solito fissato da un'agenzia, in cui ti presenti con il tuo book davanti a un cliente o a un direttore di casting. Nessuno filma. Entri, mostri il book, ti guardano dal vivo, magari ti scattano una digitale e te ne vai. Può durare quattro minuti.
I go-see sembrano anticlimatici e sono enormemente importanti. È la fase in cui un cliente decide se la scheda corrisponde alla persona. Sii puntuale, sii facile da gestire, sappi le tue misure senza controllare il telefono e non riempire il silenzio con l'ansia.
L'autoprovino
Una richiesta di autoprovino è un casting che avviene interamente a casa tua. Ricevi le pagine della scena, un brief, una scadenza e istruzioni tecniche; ti riprendi mentre interpreti la scena e la invii.
Per buona parte del lavoro su schermo è ormai il primo turno ordinario, il che significa che la qualità tecnica del tuo video è diventata parte del tuo casting. Il suono conta più dell'immagine. Chi ti dà le battute senza metterti fretta conta più di entrambi. La scadenza non è elastica: un buon video che arriva la mattina dopo non è un buon video.
Il richiamo
Un richiamo significa che a qualcuno il primo turno è piaciuto abbastanza da volerti guardare più da vicino, e la stanza di solito è più affollata: regia, produzione, a volte il cliente. Potrebbero chiederti di rifare la stessa scena in un altro modo, di leggerne una nuova o di seguire un'indicazione che contraddice tutto ciò che avevi preparato.
Quest'ultima non è un tranello. È l'intero scopo di un richiamo. Sanno già che sai consegnare la versione provata; quello che comprano è la tua capacità di adattarti. Vestiti come la prima volta se ha funzionato, perché la memoria delle persone è visiva e la coerenza li aiuta a collocarti.
La prova di affiatamento
Due o più interpreti in short list leggono insieme mentre la produzione capisce quale combinazione regge. Vale la pena sapere che l'esito spesso non ha nulla a che fare con chi è più bravo. Una prova di affiatamento riguarda l'incastro, e l'incastro non è una classifica.
Mentre lavori, c'è sempre qualcuno che scrive.La prova costume
Una prova costume non è un casting. Il lavoro è tuo. La sartoria verifica che ciò che esiste funzioni su di te, ed è esattamente il momento in cui una scheda con misure addolcite diventa un pomeriggio costoso per un reparto che non può più rimediare.
Vieni con biancheria pulita e semplice, porta le scarpe che ti hanno chiesto e segnala qualunque cambiamento avvenuto dopo la scrittura prima che qualcuno lo scopra con una cerniera.
Come funzionano i casting su CastHub
Produzioni, agenzie e marchi pubblicano qui i casting e i talenti si candidano direttamente. L'annuncio è pubblico; chi si è candidato resta all'azienda che lo ha pubblicato, ed è il verso giusto. Candidarsi è gratuito, e dovrebbe esserlo ovunque: nessuno di serio ti fa pagare il diritto di essere presa in considerazione.
Ogni candidatura porta uno stato visibile: inviata, in short list, convocata, poi scelta o no. Sembra burocratico finché non hai passato una stagione a mandare candidature nel silenzio. Sapere a che punto è una cosa è la maggior parte di ciò che manca davvero a chi comincia.
Leggere bene un brief di casting
- Ruolo e fascia d'età. L'età interpretata, non la tua data di nascita.
- Date. Compresi la prova costume e l'eventuale giorno di viaggio, non solo le riprese.
- Luogo. E chi paga per portarti lì.
- Utilizzo. Dove uscirà il lavoro finito, in quali territori e per quanto tempo.
- Compenso. Se un brief non lo dice, chiedi prima di candidarti.
- Nudo o contenuti intimi. Devono essere scritti nel brief. Mai il giorno stesso.
Un brief che risponde a tutti e sei i punti è un annuncio di lavoro professionale. Un brief che non ne risponde a nessuno è un motivo per fare domande prima di spenderci una giornata di vita.
